梦中身

参展艺术家

阿彼察邦·韦拉斯哈古（Apichatpong Weerasethakul）

DOKU 

郑庆和（Ching Ho Cheng）

姜琤

耿旖旎

龚恒之

迈克尔·耐贾尔（Michael Najjar）

孙一钿

梁浩

劳瑞·普罗沃斯特（Laure Prouvost）

洛朗·格拉索（Laurent Grasso）

文爵

王芮

王裕言

张移北

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“世界自身也在做梦，而我们助其发声”

——加斯东·巴什拉，《空间的诗学》

奥尔加·托卡尔丘克在《白天的房子，夜晚的房子》的小说中描绘，现实与梦境并非泾渭分明，而是一种双向的通道。线性、秩序、理性属于清醒的白昼，夜晚属于隐秘与潜意识，在日夜中穿梭、重叠、纠缠，才构成我们对世界的整体经验。艺术家们早已将真实与虚构交融，或构筑自己的梦境世界，或描绘降临于自身的梦境。本次展览呈现的艺术家们，正是那些以梦境为媒介，在感知与被感知之间开启通道的创作者。

张移北将如梦似幻的逻辑般拼凑出截然不同的元素，在大型雕塑中催生出意想不到的联想。阿彼察邦·韦拉斯哈古令人心神不宁的照片中，两名士兵的面容浸润在光影里，扰乱了观者对身份的认知；而姜琤的虚幻肖像则唤起佛教“无我”的理念——我们不过是无常的集合。同样，艺术家陆扬的人工智能创作艺术家“DOKU”通过无数分身变幻，探索“我”的本质。王芮、文爵、龚恒之与耿旖旎的作品中，交织了无意识、动画、神话和寓言故事的梦核，揭示了网络流行文化的虚幻本质。同时，劳瑞·普罗沃斯特挑衅性的影像呼应着这份顽皮，而洛朗·格拉索的墨笔画中，则弥漫着个人化的、充满期待的怀旧情绪。

在其他艺术家作品中，未来则呈现出集体幻觉。迈克尔·纳贾尔通过法国国际热核聚变实验反应堆（ITER）的真实影像，将科幻幻想具象化——这个聚变反应堆旨在满足地球能源需求，而人类沉溺于人工造物的漩涡，则在孙一钿的作品——如计算生成般无暇的“人”中体现。王裕言以高清影像重构石油资本主义逻辑与技术解决方案主义愿景，郑庆和在七十年代水粉画中融合个体与宇宙，描绘宇宙神韵。梁浩笔下无瑕的手掌，暗示着人工智能全面接管制造业的未来——尽管这一进程暂时受阻于马斯克所称的“手部难题”。

这些艺术家将神话与机器、记忆与猜想交织融合，提醒我们：梦境并非逃离现实，而是现实的另一种形态——那是感知与被感知之物不断交融的持续通道。