正值 2025 巴塞尔艺术展巴黎展会 (Art Basel Paris) VIP 首日，BANK荣幸宣布艺术家韩笃一成为入选苹果“明日设计师”（Designers of Tomorrow）计划的全球四组新锐创作者之一。
BANK在巴黎巴塞尔呈现韩笃一《心伺令》与《琳琅》系列的最新作品，展位 1.M10。其苹果奖项的入选作品《Noetigram v0.9》同期也正于设计迈阿密巴黎展会 (Design Miami Paris) 的相关项目中展出，亦感谢《南华早报》(South China Morning Post) 与《建筑文摘》(Architectural Digest) 对此殊荣的深入报道。
—《南华早报》报道—
韩笃一：被苹果“明日设计师”项目选中的新锐
文/Josh Sims
在今年巴黎的艺术周中，韩笃一作为苹果“明日设计师”计划选中的四位新锐之一备受瞩目。他拥有建筑学背景，作品既融合高科技，也蕴含古老传统。
作为数字一代，韩笃一很少对技术感到无所适从。这位31岁的艺术家和设计师长期与屏幕为伴。苹果的这项计划专门关注那些将技术作为创作核心的新兴设计师，韩笃一因此获选，并将在巴黎设计周展示他的作品。“这当然令人兴奋，”他说，“不过我也算预料到自己会被选中。”
如果说苹果是当代科技品牌的代表，那么上海出生的韩笃一就是当下跨界设计师的典型。他轻松游走于物件与装置、高感触工艺与人工智能虚拟想象之间。
“我并不纠结自己是设计师还是艺术家，”韩笃一表示。他毕业于康奈尔大学建筑系，之后曾加入著名的赫尔佐格和德梅隆建筑事务所。“我所做的其实也是一种建筑，只是不同于大多数人所理解的建筑。我更关注如何将视觉文化研究融入作品，有时它表现为实体物件，有时更接近艺术品。创作过程大部分是在做研究。”
他的作品形式多样，从色彩柔和的沉浸式场景到各类物件的组合，包括壁画、家具、平面设计、泡沫雕塑、墙纸和手工刺绣纺织品。“虽然我常讨厌缝纫，”尽管所有刺绣都亲手完成，他说，“但一方面我喜欢缝纫机带来的精确感，另一方面在丝绸上刺绣确实非常耗时。你必须十分仔细，不能跳过任何步骤。不过这至少让人在数字时代更懂得珍惜工艺。”
他曾将江南地区的一间民宿公寓彻底改造，打造成一个类似医院病房的居住艺术体验空间。另一件作品则将清代建筑元素与3D蛋白质分子模型相结合。他的作品刚柔并济，在拥抱高科技之间融合了传统文化。
将这些多样创作串联起来的是他提出的“神经美学处方”（neuroaesthetic prescriptions）。神经美学是研究视觉艺术、音乐和舞蹈如何影响人类大脑和认知的学科。韩笃一喜欢用手机拍照，痴迷于视觉内容在观众中唤起的情感和印象。“不同的视觉线索具有不同的意义和价值。它们既承载着创作时代的精神，也与当下息息相关。”
他将视觉文化史上的各种元素视为“制药原料”。“所以我认为它们就像处方。每种成分对应不同的视觉文化和情感，我试图为每个特定项目创造一种独特的化合物。”韩笃一解释道。
此次入选苹果“明日设计师”计划的作品《Noetrigram v0.9》是一面双面镜，细节取材自解剖图、神秘学手稿和现代健康信息。他通过AI生成情感文本，并将其刺绣在光泽洁白的缎面上。“我认为这是经过深思熟虑的设计，将所有参考融合成一件美物，”韩笃一如此评价自己的作品。
健康是他反复探索的主题。在他看来，当今世界普遍对未来的发展感到困惑和不安。“有人认为人工智能将主宰一切，现有技术都带来不确定性，”韩笃一说，“仿佛我们的智力正在受损。数字连接带来了太多噪音。这正是为什么我的设计追求清晰感，像一种排毒，一个供人自省的空间。”
显然，韩笃一也为取悦自己而设计。在展览开幕式上穿着与展出作品相协调的服装，已成为他的个人标志。他本人就是作品的延伸。“当服装与作品形成视觉关联时，它就成为了我整体体验的一部分，”同样涉足服装设计的他表示，“以独特方式呈现自我是种有趣的尝试。虽然我总拖到开幕前一晚才把衣服做出来。”正如他所说，时间总是不够用。
*原文于2025年10月20日线上首发于《南华早报》官网
— Architectural Digest 报道—
巴黎设计迈阿密：“明日设计师”照亮创意未来
文/Billy De Luca
巴黎与硅谷？这似乎是精神气质相去甚远的两个地方。若您尚未将巴黎视为科技艺术发展的前沿地，也情有可原。卡尔·拉格斐（Karl Lagerfeld）故居，这座建于18世纪的宅邸，似乎并非加州苹果公司展示新锐设计的首选场地。但在第三届巴黎设计迈阿密展（Design Miami Paris）上，科技正成为艺术家拓展创意疆域的重要工具，这一点已不言而喻。
“巴黎拥有悠久的设计传承，”设计师罗德曼·普里马克（Rodman Primack）表示。他策划了由设计迈阿密及苹果合作呈现的“明日设计师”展览，将于10月21日至26日在巴黎卡尔·拉格斐故居中呈现。“这座城市在20世纪中长期被视为设计之都，如今正重新恢复它收藏级设计与艺术重镇的卓越地位。”
苹果工业设计副总裁，同时也是该奖项评审之一的莫莉·安德森（Molly Anderson）指出：“这些设计师不仅创作精美的物件，更对材料与工艺实验充满热忱。他们在数字设计工具、传统手工艺与创新生产方法之间构建巧妙平衡，令作品既体现技术感与现代性，又保有触觉温度与永恒气质。”
来自上海的设计师韩笃一分享此次入选作品的创作理念：“我一直想打造一面镜子，因其是观照自我的器具。”他命名为《Noetigram v0.9》的双面镜，不仅映照物理自我，更映射心理自我。这件缎面刺绣作品从解剖图与针灸穴位图获取灵感，并融入了由AI生成的心理主题语句。普里马克评价道：“它的新颖不言自明，开辟了全新的境界。”
*原文于2025年10月20日线上首发于 Architectural Digest 官网
