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北京当代艺术博览会-重聚
2023年4月28日 - 5月1日BANK 欣然宣布即将参加今年的北京当代·艺术博览会 — 重聚,我们将在 C1 展位与您相见。此次的展位将为大家带来一阵拂面春风,我们带来了几位BANK老友:林科、耿旖旎、柯好理、王芮、陈天灼,以及一些新面孔:文爵和梁浩,邀请大家一起感受清凉春意。在艺博会第二天,文爵将与艺术家王光乐和策展人杨紫在展会现场共同发起题为“永恒的绘画5.0”的对谈。继续 -
上海廿一当代艺术博览会
2022年11月10日 - 11月13日 -
香港巴塞尔艺术展
2022年5月25日 - 5月29日BANK 荣幸呈现柯好理最新绘画作品及孙一钿 NFT作品《起飞》于2022香港巴塞尔艺术展实体展位。 孙一钿的 NFT 作品与 BCA Labs 共同打造,技术基于ERC-1155合约,限量发行。猫头鹰的形象采用原画作的模型生成,数据动作的绑定,生成一段唯一性的故事永久存证于链上。在猫头鹰哲学性思辨的过程,无意义的数据也会随着艺术家的算法,筑成新的意识形态。 通过创作基于双联画《在黄昏时起飞》,灵感源于罗马神话中智慧女神密涅瓦的猫头鹰,是思想和理性的象征。白色的猫头鹰只在夜晚出现,黑色的猫头鹰只在白天出现,他们互相追逐对方,却因为时间的倒错永远遇不到彼此。黑白猫头鹰,看似是两个独立的个体,其实在某一种意义上,一只是另一只的分身,在某一个时刻互相转换,一种关于身份的隐喻也由此展开。 柯好理则将展位转换成他的讽刺绘画的舞台,他的最新作品延续了展览海报作为当代艺术中的宣传形式的概念。在近乎尝试过艺术行业的所有角色和地理中心后,柯好理从一个局内人的角度向外看,以一种荒谬的、滑稽的光芒预测着遥远的未来和地方的展览。他用自身经历近乎日记式的叙述,柯好理看似将随机和无关的艺术家与图像,和古怪的展览标题混合在一起,他以一种玩笑的方式,迷恋、批评、夸大、庆祝和讽刺当代艺术及其附带的广告版面的有趣自负和矛盾。继续 -
上海廿一当代艺术博览会
2021年11月11日 - 11月14日BANK 荣幸参与2021年上海廿一当代艺术博览会,展期将于11月11日到14日。作为今年年度压轴艺博会项目,我们呈现代理艺术家奥利弗·赫林,林科,孙一钿,靳山,尼克·科斯马斯 ,唐宋,柯好理与林明弘,作为对2021年的年度总结,BANK 呈现了林科的最新天空绘画系列创作的最新实验材料作品,今年年度压轴展览的孙一钿的绘画,尼克·科斯马斯的最新设计家居雕塑,八五新潮的唐宋的“行动绘画”,林明弘的经典的关系美学“金箔”绘画,及靳山的最新雕塑创作。在这样的现实主义情景中,我们希望和大家分享「万象皆春气」的创造力和美。继续 -
北京当代艺术博览会 2021
2021年10月13日 - 10月17日BANK 荣幸参与2021年北京当代艺术博览会,展期从10月13日到17日,参展艺术家包括陈哲、孙一钿、林科、柯好理、耿旖旎、尼克·科斯马斯、林明弘、奥斯丁·李、是小波、海蒂·芙欧特。继续 -
《后场》| BANK @ 巴塞尔艺术展线上展厅:随意门
2021年6月17日 - 6月20日《后场》 是由艺术家陆扬、柯好理(Tim Crowley )和尼克·科斯马斯(Nik Kosmas)三个独立又互为关联的个展,BANK 非常荣幸在此次巴塞尔艺术展首次策展人主理网上展厅 “OVR:艺术随意门”,网上展览时间为2021年6月16日至6月20日。三位艺术家来自不同的文化和时代背景,他们用不同的策略和媒介来呈现对未来的独特假设。世界将不可避免地走向人工智能、超级资本主义与全球化,新兴的可能性无穷无尽, 令人战栗又欣喜极其。 陆扬《器世界骑士》 陆扬运用3D动画、电子游戏技术和VR技术,创作沉浸式的装置作品,将神秘主义、科技和地下文化融为一体。他的虚拟世界如吠陀经一般,充满了超级英雄和反派。展览呈现了她的三频动画作品《器世界骑士》。动画设想的未来世界中,智慧生物发展成三大种类:克隆人,外骨骼强化后的人机合成体,以及人工智能驱动的类人机器人。在陆扬的未来寓言中,这些不同的物种经历了一场漫长的战争后,终于由器世界骑士带来了和平。他作为这场灾难的救世主诞生,为了保卫世界和平而战。陆扬的想象受到科技与佛法的启发,作品的主要思想即,只要我们的心智、身体和物质还紧密地与三维世界联结,我们的命运就无法改变。形成、存在、毁灭和空虚是一体的。 柯好理《虚构展览海报》 柯好理(Tim Crowley)展出了一系列展览海报形式的绘画作品。他用图像、文本和艺术家群体之间的微妙关系构建了一个幻想世界。当下看来可能荒谬可笑的展览陈列,在他的幻想世界中皆有可能。这些虚构展览都举办在一片名叫“新地球”的领土上,坐落于几百年后的火星。虚构海报宣传的艺术家们,在真实世界的当代艺术界中也是有资历的成熟艺术家,可海报上配给他们的图片却毫不匹配,艺术家的分组也像是随机生成的,玩弄着观众们对这些真实存在的艺术家的预期与经验。他还探索了宣传在当代艺术中的作用与全球化的“艺术论坛”效应:宣传海报有时比艺术作品本身更为重要。柯好理的以虚构的展览海报为切入点,探究了未来艺术展览的可能性,融合了意识流诗歌、媚俗文化、高雅文化与低俗文化。 尼克·科斯马斯《身体猎人》 尼克·科斯马斯(Nik Kosmas)是“后互联网艺术”的早期实践者之一,他的作品在纽约新美术馆、纽约三年展、柏林双年展和尤伦斯当代艺术中心展出。尼克一度暂停艺术生涯,专心接触体育竞技与地下俱乐部文化,随后又创作出新的作品回归当代艺术画廊。这一系列的作品以人类形象为切入点,检验了狂喜与痛苦、绝望与幸福、疼痛与愉悦、驯化与对抗、性爱与疗愈、自由与圈套之间的微妙界限。他的人物从未完成的电子漫画叙事中演变而来,形成了他作品的核心,将后人文主义传统重构为人与人的关系,而非单一的生物学现象。继续