2026 上海廿一当代艺术博览会

BANK欣然宣布将于今年ART021上海廿一当代艺术博览会呈现群展，带来伯纳德·柴尔兹、耿旖旎、韩笃一、奥利维亚·贾、姜琤、林科、梁浩、迈克尔·耐贾尔、孙一钿、尼克·科斯马斯、唐宋、王芮、文爵、张怡、张移北、知凡等艺术家的作品，媒介涵盖绘画、雕塑、装置、影像与摄影。

伯纳德·柴尔兹（1910–1985）以流动的几何与饱和色域在具象与非具象之间探索感知与自然现象，BANK于2026年纽约军械库艺博会呈现的其1970年代绘画个人项目，带领人们重新走进这位独立于流派的战后绘画大师。

韩笃一（b. 1994）带来的作品体现他长期对科学、心理学、建筑等交叉领域的长期关注。他近期正于VILLA tbh呈现驻留项目的结项个展。

林科（b. 1984）以屏幕截图与软件误用开展“幽灵技术”实践，今年他在奥克兰美术馆与西岸美术馆的参展都回溯了他作为中国代表性新媒体艺术家的实践。

梁浩（b. 1988）围绕手、凝视与思想的关系重构绘画技术性，此次呈现的新作持续探索平滑布面中，暗面与反射关系中的张力，也呼应了其今年在画廊周北京和巴塞尔社交俱乐部的个人项目。

奥利维亚·贾（b. 1994）以“夜间”色调描绘想象中的书籍与遗存物，探索离散身份与归属感。

姜琤（b. 1985）自2018年起以“U”系列构建身体性绘画语言，在“看”与“非看”的临界状态中生成图像，此次的新作于其今年在香港巴塞尔的个展为同一系列的延续。

孙一钿（b.1991）则以拼贴手法切割并重组消费文化中的现成图像，在碎片化的视觉错位中，揭示人造物光滑表面之下的荒诞与欲望。

迈克尔·耐贾尔（b. 1966）以摄影记录太空探索与地球冒险，在作品中审视技术与现实—模拟的关系，他的个展“动态平衡”正作为Fotografiska深圳湾美术馆的开馆展之一展出中。

尼克·科斯马斯（b. 1985）的创作跨越雕塑、装置与数字媒介，探讨身体规训、技术发展与当代生存状态之间的张力。

唐宋（1960–2022）自称“行动艺术家”，作为1989年“中国现代艺术展”上《对话》行为事件的共构者、中国前卫艺术转折节点的重要参与者，他的实践致力于在创作中加入行动而非表演的元素，他的绘画也是其独特的行动性笔触的记录。

王芮（b. 1989）的新作是其近年来的创作心迹，她以深蓝记录忧郁与内省，以炽烈的红捕捉痛苦转化的生命力，铅笔和剪纸留下了手与材料接触时无法被规训的偶然性，这也是人类温度存在的证据。

张怡（b. 1972）的《从海拔1120英尺掉落》（2000）是一件约2分钟的行为录像，拍摄于纽约世贸中心第89层。艺术家身着套装在地板上反复跌倒、翻滚，在摩天大楼的绝对高度与身体的失控之间，呼应她对脆弱性、身体政治与身份边界的追问。她的最新个展“surfacing”正于斯坦福大学Anderson Collection展出，以海洋为物理、地缘政治与象征空间，打捞被遗忘的太平洋沿岸华人渔村历史与未被记录的合作者。

文爵（b. 2001）通过颜料的物理堆积让类岩石浅浮雕与二维绘画碰撞，此次带来的作品与他当前在油罐艺术中心的机构首展“游戏的人”出自同一系列。

耿旖旎（b.1982）的新作则从自然风物中汲取灵感，在桑皮纸与油画的混合中展开“夏至”系列的感性图景。

张移北（b. 1992）在材料、艺术家与观念的互换关系中展开雕塑命题，此次将呈现她在UCCA陶美术馆的委任作品系列，她也刚于巴塞尔艺术展巴黎展会呈现了个人项目。

知凡（b. 1993）从航天遗产、天文考古与科学插图中提炼超时空的感知通道。