梁浩 中国, 1988

当人工智能重构认知边界，当战火与自然灾害摇撼生存根基， BANK在香港巴塞尔 带来的展览将作为一面介于现世与来世的棱镜，映照肉体与精神，艺术家的作品共同描绘了如何在一个错位的时代重新建立心灵与现实之间的真实连接。 韩笃一 的纺织装置从佛教寺庙中的条幅、商业广告和现代金融精英身上汲取灵感，它是营销信息和咒语的混合体，在崇拜和恐惧之间徘徊，试图概括人类对人工智能投入信仰的心理瞬间。 林科 的 “天空绘画”深化了这种不可思议的对话。这些徘徊的数字幽灵，既不完全在场，也不完全缺席，将展位变成了电子招魂的现场。林科也将在同期BANK举办的上海个展中拓展这一探索。展厅中另一件醒目的肖像是 柯好理 所绘的阿盖尔公爵夫人，彼时英国对其风流生活的窥视与批判也揭示了上流社会的虚伪与双重标准，她的人生与画布上极具揶揄的标语相映成趣。 展位另一侧的基调充满了水的诗意。张怡（ Patty Chang） 的《冰》（ 1999）以摄影的形式记录了她于90年代的开创性表演，该作品捕捉了艺术家与重达两百磅的冰块激烈互动。原始而直观的表达形式，在女权宣言和存在虚无主义之间摇摆，冰块融化的轮廓反映了肉身体验的脆弱性。张怡对女性身体与全球水系之间共生关系的持久探索，将进一步在纽约大都会的全新委任作品中得到加强印证，该作品将于 2025 年 3 月正式亮相。一侧 张移北 的雕塑以海洋生物为灵感，它们诠释了后疫情时代的生存隐喻，坚硬的外壳和脉动孔隙呼应了人类社交距离的校准节奏。 这些对生存焦虑的反思与季云飞 带有黑色幽默的水墨挽歌产生了共鸣。作为文革后第一批考入中央美术学院的学生之一，季云飞用古典的笔触记录了城市化进程中的人类浮萍。此外，来自两位艺术家遗产的作品运用物质炼金术辩证地描绘了存在的轨迹：唐宋 狂野的、酒精泼洒的抽象线性绘画与郑庆和（ Ching...

BANK 欣然于Frieze LA呈现梁浩个展“黑胆汁”（Melan+Khole）。在古希腊语中，“Melan”意为黑色，“kholē ”意为胆汁 ，从前认为胆汁过多会导致抑郁，这两个词共同构成了“忧郁”（Melancholy）的词源。本次展览将呈现梁浩的新作，这些超写实和充满心理暗示的油画在全球范围广受赞誉，展览也将标志着艺术家的美国首次个展。此次首展的作品包含艺术家的油画、水粉手稿，以及作品中所描画的各式奇异物品原件，这些素材也将为其画面中潜藏的理智与情绪化提供一种解读。 梁浩将“手”视为心灵在技术和表达上的延伸，他特写各种操作的手势，与现成物一同构成超现实的景观。这些游走的手势不以具体的生产为目的，而是抚触或对抗物体，从而唤起一种神秘而诱人的张力。这些手势沐浴在实验室般的光线中，任由镜子、珍珠与骨头创造出各式幻象空间与反射迷宫，并唤起无限遐想。梁浩的画作充满了悬念，暗含了许多悖论——权力与服从、发现与操纵、创造与毁灭。 “一双仿佛在无时间的世界里伸出的手，它动作，但那动作以奇怪的方式成为永恒。那看上去就是我们熟悉的手，似乎又并不完全属于我们。手的主人并不透露其面目和信息，这双手于是以这样的方式伸到我们眼前，以这样的姿态掠过了感官的、具体和现实的领域。”（评论节选自策展人李佳） 此外，部分画作按1:1的比例呈现了堆放的书籍。书本作为人类的所属物，而在这些描绘中“人”却消失了。取而代之的是，这些静置的构图在物体和主题之间形成了诗意和预言性的联盟。以此为路径，艺术家回应了艺术史。梁浩局部挪用了荷兰画家马蒂亚斯·斯托姆（Matthias Stom）和意大利文艺复兴时期艺术家雅各布·德·巴尔巴里（Jacopo de Barbari）的画作，用它们装点画中书籍的封面，或折叠在书页之中，如同将时间的皱痕精心存档。正如艺术家对画布中“暗部”的关注，他试图模糊中心与边缘的界限，而非纯然揭露一种流动和博弈——对称与公平成为无法企及的诱人承诺，同时，忧郁亦可转化为意想不到的灵感来源。 梁浩的作品近期在上海西岸美术馆、美国托格勒艺术中心、上海图书馆、广东时代美术馆等重要机构亮相。他近年个展包括2023年于广东和美术馆举办的“替身”和上海 BANK的 “高手”。他的重要收藏包括白兔美术馆（澳大利亚），Wemhöner Collection（德国），Cc基金会（中国），ASE 基金会（中国），M art Foundation（新加坡），DC Collection（泰国），和美术馆（中国），松美术馆（中国），星美术馆（中国）。

BANK荣幸宣布即将在今年的ART021艺博会带来梁浩、陆扬、白乂乂、文爵、林科、米格尔·安赫尔·帕亚诺、张移北、耿旖旎、郑庆和及季云飞这九位艺术家的作品，涵盖绘画、雕塑、影像等媒介，展位C03。 陆扬带来其DOKU系列最新影像作品《独生独死-天国-神化态》，同系列作品正于蓬皮杜当前展览“目：中国境象” 中展出。刚于Longlati经纬艺术中心举行了个展 的张移北，此次带来她的雕塑《钢盔》，坚硬外壳包裹着柔软的部件，也是对海洋生物防御机制的私人解读。 梁浩的画作继续以深邃的反射诱人入胜，结合了他近期对“暗部”的兴趣与研究，新系列作品也即将亮相美国托格勒艺术中心 。米格尔·安赫尔·帕亚诺在UCCA的个展 给观众留下了深刻印象，这次他带来的综合媒介作品，探究了艺术家同时作为本地人和外来者所经历的多文化融合。 展位也将带来郑庆和遗产的珍贵水粉画作，同系列作品亦呈现于纽约当前备受关注的亚裔美国艺术家研究展中，该展览于纽约大学80 WSE美术馆 展出。 展位亦将呈现林科经典的天空绘画、耿旖旎描绘的戏谑性飞禽，以及文爵的奇幻色彩浮雕式绘画。白乂乂的画作将带领大家在虚幻中拼凑真实，而成长于动荡年代的艺术家季云飞则在日常生活的描绘中传递着对世俗迷信的幽默看法。

经历了过去几年的大规模流行病、线上艺博会及卫星展览，BANK终于在香港巴塞尔艺术展凯旋归来，呈现我们独特而充满活力的跨文化及跨世代项目。呼应着香港巴塞尔艺术展，BANK通过回顾全球当代艺术的近代史，与那些为跨越东西方文化鸿沟奠定基础的先驱人物，以及那些正在定义即将到来的未来的人们一起，讲述着世界、世代和亲缘关系交织在一起的故事。尽管我们此次展出的许多艺术家都已逝去，但皆由这个展出，BANK试图预示一个新的开始、一些反思以及一种坚韧不拔的决心。

BANK 欣然宣布即将举参与洛杉矶弗里兹艺博会（Frieze Los Angeles）。为了庆祝BANK成立10周年，我们将带来一群充满活力的跨文化与代际的艺术家。我们展位将呈现来自洛杉矶的艺术家张怡（Patty Chang）及其极具先锋性、突破传统的作品；作品受到洛杉矶当代艺术馆和洛杉矶现代艺术馆欢迎并被收藏、运用电脑软件探索感知的“魔术师”林科；运用影像、装置和表演三位一体呈现庞大世界观的艺术家陈天灼；才华横溢的新生代艺术家孙一钿，她的作品亦受到国际美术馆与机构的广泛关注及收藏；以及同样作为冉冉升起的年轻一代画家的白乂乂和梁浩。作为十年经验的缩影，此次BANK将精心展示我们向来的关注与视野展望。

BANK 欣然宣布参加2023年首尔弗里兹艺博会，我们将在 C9 展位与您相见。继去年在首尔弗里兹初次亮相，今年BANK的展位将再次令人目眩神迷，通过一系列艺术家作品展现跨越代际的观察。

BANK 欣然宣布即将参加今年的北京当代·艺术博览会 — 重聚，我们将在 C1 展位与您相见。此次的展位将为大家带来一阵拂面春风，我们带来了几位BANK老友：林科、耿旖旎、柯好理、王芮、陈天灼，以及一些新面孔：文爵和梁浩，邀请大家一起感受清凉春意。在艺博会第二天，文爵将与艺术家王光乐和策展人杨紫在展会现场共同发起题为“永恒的绘画5.0”的对谈。