韩笃一 中国, 1994

BANK欣然于Art Basel Paris 2025呈现艺术家韩笃一的环境装置作品《心伺令》(2021)。 《心伺令》是基于一个中国公寓住宅的探索精神健康和当代中国性主题的实体与虚拟视觉环境组合。熟悉的寻常公寓空间被颠覆重构，每个房间都是一种心理状态的空间和视觉投射。空间和家具物件将历史宗教民俗的物象和基于当代心理健康实践的科学和叙事性内容交织在一起，意图给人带来同时具有挑动性、迷幻感、恐惧感和治愈感的的复杂体验。家具上的丝绸手工刺绣呈现了多巴胺、血清素、催产素等和精神状态有关的化学分子符号。 韩笃一（1994）专注于前卫美学的研究和整体审美体验的创造。他的实践涉及收藏级设计、场景设计和数字艺术等。韩笃一将物体和环境作为“神经美学的处方”来设计。他受到艺术史、东亚哲学和当代医药实践的启发，从不同的时代和文化背景中汲取参考，对多样的“美学配方”加以混合和转化，把特定的视觉内容作为“处方”来唤起人的丰富感受。 韩笃一持有美国康奈尔大学建筑学士学位，曾工作于赫尔佐格和德梅隆等瑞士、中国、美国的建筑事务所。他的作品获得过来自多个跨学科的奖项的荣誉，包括 Créateurs 设计大奖、Architizer A+ 大 奖、Aesthetica 艺术奖、AZ Award、Dezeen 设计大奖等，并登载于超过 20 种语言的媒体平台，包括 Architectural Digest、Vogue、CNN、Elle Décor、IDEAT、Dezeen、Vice、美国国家科学院等。在 2024 年，韩笃一和迪奥合作创作了Lady Dior“我之所见”手袋。韩笃一的作品曾展出于威尼斯 TSE 建筑双年展、威尼斯设计双年展、巴黎...

当人工智能重构认知边界，当战火与自然灾害摇撼生存根基， BANK在香港巴塞尔 带来的展览将作为一面介于现世与来世的棱镜，映照肉体与精神，艺术家的作品共同描绘了如何在一个错位的时代重新建立心灵与现实之间的真实连接。 韩笃一 的纺织装置从佛教寺庙中的条幅、商业广告和现代金融精英身上汲取灵感，它是营销信息和咒语的混合体，在崇拜和恐惧之间徘徊，试图概括人类对人工智能投入信仰的心理瞬间。 林科 的 “天空绘画”深化了这种不可思议的对话。这些徘徊的数字幽灵，既不完全在场，也不完全缺席，将展位变成了电子招魂的现场。林科也将在同期BANK举办的上海个展中拓展这一探索。展厅中另一件醒目的肖像是 柯好理 所绘的阿盖尔公爵夫人，彼时英国对其风流生活的窥视与批判也揭示了上流社会的虚伪与双重标准，她的人生与画布上极具揶揄的标语相映成趣。 展位另一侧的基调充满了水的诗意。张怡（ Patty Chang） 的《冰》（ 1999）以摄影的形式记录了她于90年代的开创性表演，该作品捕捉了艺术家与重达两百磅的冰块激烈互动。原始而直观的表达形式，在女权宣言和存在虚无主义之间摇摆，冰块融化的轮廓反映了肉身体验的脆弱性。张怡对女性身体与全球水系之间共生关系的持久探索，将进一步在纽约大都会的全新委任作品中得到加强印证，该作品将于 2025 年 3 月正式亮相。一侧 张移北 的雕塑以海洋生物为灵感，它们诠释了后疫情时代的生存隐喻，坚硬的外壳和脉动孔隙呼应了人类社交距离的校准节奏。 这些对生存焦虑的反思与季云飞 带有黑色幽默的水墨挽歌产生了共鸣。作为文革后第一批考入中央美术学院的学生之一，季云飞用古典的笔触记录了城市化进程中的人类浮萍。此外，来自两位艺术家遗产的作品运用物质炼金术辩证地描绘了存在的轨迹：唐宋 狂野的、酒精泼洒的抽象线性绘画与郑庆和（ Ching...